Brook cresceu assistindo aos adorados filmes de animação dos estúdios Disney e por isso orgulha-se de suas contribuições para a produção. “Nosso filme é absolutamente encantador e tem sido inacreditável vê-lo ganhar forma e personalidade ao longo desses últimos anos”, comenta Brooke.
Brooke iniciou sua carreira nos anos 80, como integrante da dupla de música folk, The Story. Desde a separação da dupla, Brooke passou a administrar sua própria carreira. Em 1997, fundou seu próprio selo independente, Bad Dog Records, pelo qual lançou dois álbuns, incluindo seu mais recente, Steady Pull.
Além de gerenciar sua carreira, compor suas próprias canções e apresentar-se em shows por todo o país, Brooke também ainda disponibiliza um diário de suas turnês no seu website, www.jonathabrooke.com, onde mantém contato regular com sua legião de fãs dedicados.
A banda They Might Be Giants compôs a letra e música da canção “So To Be One Of Us/ Now That You're One Of Us,” o “hino” que acompanha uma das cenas mais divertidas do filme. A canção é interpretada por Blayne Weaver (Peter), Harriet Owen (Jane) e pelos Garotos Perdidos.
“A idéia era ilustrar todas as coisas que os Garotos Perdidos curtem e mostrar Jane esbaforida, tentando acompanhá-los e tentando equiparar-se ao grupo”, conta John Flansburgh, do They Might Be Giants. “A partir dos materiais que nos forneceram, tentamos mostrar coisas com uma energia típica dos meninos, como o modo como formam um grupo unido e vivem zoando por aí. Essa foi a energia desse número.”

Flansburgh, que cresceu numa área rural de Massachusetts, próxima a Boston, disse que buscou inspiração para a canção em sua própria infância, quando vagabundeava pelas matas com seus amigos.
“Passei a maior parte da minha infância me balançando em balanços feitos de cordas, caçando sapos em lagoas, e coisas desse tipo”, conta Flansburgh. “Em situações assim, a gente cria uma amizade parecida com a dos ‘Garotos Perdidos’, onde seremos leais aos amigos para o resto da vida. Uma ligação genuína.”
Desde a formação do grupo há quase duas décadas, Flansburgh e John Linnell contam com uma legião de fãs leais ao They Might Be Giants e
ao seu estilo único de música. A banda, que evoluiu bastante desde a estréia da dupla com um acordeão e uma bateria eletrônica, já vendeu mais de 3 milhões de discos em todo o planeta. A dupla já se apresentou em mais de 1.100 shows ao redor do mundo e desfruta de enorme popularidade na Internet – o que tornou-a perfeita para se tornar o primeiro grupo de peso da indústria fonográfica a lançar um álbum exclusivamente de MP3. Segundo o site Emusic.com, They Might Be Giants estava entre as 10 bandas com o maior número de downloads em 2000.
Além de seus inúmeros e prestigiados álbuns e videoclipes populares, a TMBG compôs e gravou uma canção – em apenas duas horas – para a série “This American Life”, da National Public Radio, e demonstrou seu talento musical e teatral em cinco episódios da série de ciência e tecnologia da Nightline, Brave New World. A TMBG adquiriu uma enorme visibilidade junto ao grande público graças à popular canção-tema do seriado humorístico da Fox-TV, Malcolm in the Middle.

Recentemente, a They Might Be Giants lançou Mink Car, o oitavo álbum de sua carreira, e também concluiu a gravação de um disco infantil interativo a ser lançado em 2002.
De acordo com o tema do filme original, foi decidido que a canção ideal para os créditos finais seria o sucesso do Lovin’ Spoonful, de 1965, “Do You Believe in Magic”. O grupo BBMak, da Hollywood Records, foi contratado para gravar a canção, e Walker viajou à Woodstock para obter a permissão de uso de seu compositor, John Sebastian. Os estúdios Disney nem imaginavam o quanto a canção era ideal para um título de Peter Pan.
Aos 5 anos, Sebastian foi levado para assistir à montagem da Broadway de Peter Pan (estrelada por Jean Arthur, no papel de “Pan”, e Boris Karloff, como “Gancho”) por sua “tia postiça”, Vivian Vance, estrela de I Love Lucy. Ao final do espetáculo, quando foram aos camarins cumprimentar o elenco, Sebastian ganhou uma foto autografada de Karloff, que ele guarda até hoje. Toda a experiência, entretanto, deixou uma lembrança indelével para o lendário roqueiro.
“Sempre sonhei em ser capaz de voar, desde a época em que assisti à montagem original de Peter Pan até muito depois da minha adolescência”, conta Sebastian. “E ainda sonho.”
Uma afirmação tão verdadeira a ponto de Sebastian afirmar que Peter Pan foi sua inspiração original para compor “Do You Believe in Magic”. Além de ser uma canção sobre a magia da música, seu tema essencial é baseado no conceito de se acreditar em alguma coisa e torná-la realidade – o que teve origem no seu amor por Peter Pan.
“Para mim, embora a canção seja sobre música, seu tema tem ligações estritas com Peter Pan”, afirma Sebastian. “A metáfora de se acreditar em algo e torná-lo realidade é, sem dúvida alguma, uma criação muito mais de (J.M.) Barrie do que minha.”
Sebastian rescreveu parte da letra da música – literalmente no ato – para torná-la mais adequada ao filme. “Foi bastante fácil rescrever a canção, relacionando-a ao vôo, ao invés de à música”, conta Sebastian. “Isso foi necessário para realinhá-la à sua inspiração original. Seu tema era originalmente sobre a crença na fé necessária, no contexto da história, para se poder voar.”

Posteriormente, quando a canção foi gravada, Sebastian participou da gravação via telefone, tocando sua autoharp (uma espécie de cítara, muito popular nos EUA) na faixa. Ele informou aos produtores que eles precisariam de uma autoharp para dar vida à canção.
“Eu disse aos produtores: esses garotos cantam muito bem, mas quando vocês compararem a canção pronta à original, vai estar faltando alguma coisa. Vou lhes poupar bastante tempo, dizendo logo o que é: a autoharp. Na canção original, há um piano justaposto sobre ela, que acabou ficando um pouco abafada na gravação, mas, originalmente, ela era bem audível. Era a combinação desta autoharp elétrica com o piano o que tornava a faixa única e marcante. E eles concordaram.”

O timing também foi perfeito, já que a canção foi gravada em tom de Ré Maior e Sebastian havia acabado de receber uma autoharp nova perfeita para ser tocada nesse tom.
“Eu tinha um instrumento praticamente novo, que havia sido fabricado para ser tocado primordialmente em Ré Maior, um dos tons mais difíceis de serem obtidos numa autoharp padrão”, explica Sebastian. “Alguns instrumentos executam melhor certos tons, simplesmente por conta de suas limitações físicas, mas a autoharp não é feita para ser tocada em Ré Maior. Um fabricante de autoharps muito talentoso fabricou um instrumento exclusivamente para mim, configurado em Ré Maior. Se o convite dos produtores tivesse sido feito um ano antes, eu não teria esse instrumento. Foi um timing maravilhoso.”

Uma sensação na Grã-Bretanha, a BBMak é formada por Christian Anthony Burns, Stephen McNally e Mark Barry. A banda de grande popularidade é única por suas harmonizações afinadíssimas, suas canções pop com belos solos de guitarra e por suas produções bem acabadas. O grupo apresentou-se em vários clubes noturnos do noroeste da Inglaterra antes de decidir correr atrás de um contrato de gravação. O resultado foi um contrato com a Hollywood Records e o lançamento de seu álbum de sucesso, Sooner Or Later, em 2000. Seu single, Back Here, estourou nas paradas pop britânicas e ficou em primeiro lugar nas paradas do Japão. Atualmente, a banda está em estúdio gravando seu próximo álbum.
“Esta foi uma ótima oportunidade de estabelecermos uma sinergia com nossos parceiros da gravadora, porque queríamos um grupo jovem e popular para criar uma versão nova e moderna de um clássico do rock”, conta Walker. “BBMak realmente marcou um gol de placa.”